本文整理了含有艺术的名言名段、长句子30个，作者有关山月、贾璋柯、爱因斯坦、曾江、雷恪生、刘亦菲、布卢姆、关山月、德彪西等，每一段100字左右。

1、自然是客观的，画家本人是主观的。艺术作品是主客观的统一。写生的过程是物我交流的过程，这样不同的人和自然交流的结果就不同，画出来的画也不一样，这是因为每个人的感受不同、侧重点不同、表现手法也不同，这样就有了艺术的百花齐放。——关山月

2、现在中国3D网游水平也不错了，但是缺乏是一个真正懂游戏的人才，就像导演一样，中国电影跟欧美电影差距，还是跟人才有很大关系。但是网游比电影好一些，他还是有技术的成分更多一点，不是纯艺术的体现。

3、艺术与信仰，纯洁的思想以及大自然，犹如大树林的浓荫及其流泉，在那里，疲乏的灵魂可以进去休息，饮水，但是谁都没有权利躲在里面不出来。在骄阳下，在暴风雨中，哪里有人们的劳苦和战斗，哪里就有生命。

4、小学在一座佛寺的旁边，原来即是佛寺的一部分。我几乎每天放学都要到佛寺里逛一逛，看看哼哈二将、四大天王、释迦牟尼、迦叶阿难、十八罗汉、南海观音。这些佛像塑得生动。这是我的雕塑艺术馆。

5、理想的艺术总是如行云流水一般自然，即使是慷慨激昂也像夏日的疾风猛雨，好像是天地中必然有的也是势所必然的境界。一露出雕琢和斧凿的痕迹，就变为庸俗的工艺品而不是出于肺腑，发自内心的艺术了。

6、不是说娱乐是没有良知的，娱乐也有心灵的东西，但是不要娱乐中有很低俗、扭曲、糟粕的东西，娱乐也有很光明、很有心灵力量的东西，你怎么利用好娱乐和艺术真正传达神圣的东西。一个影片真的要有精神，这种精神要影响观众，这就是对观众、社会的奉献。

7、一望无边的麦田，在他们腹中香气弥漫。城市中最伟大的懒汉，做了诗歌中光荣的农夫，麦子，以阳光和雨水的名义，我呼吁：饿死他们，狗日的诗人！首先饿死我，一个用墨水污染土地的帮凶，一个艺术世界的杂种。

8、毕加索曾说过：‘好的艺术家抄，伟大的艺术家偷。’我们从不为窃取奇思妙想而感到羞愧……我认为，令麦金托什电脑变得伟大的部分原因是，在它身上倾注心血的是音乐家、诗人、艺术家、动物学家和历史学家，而他们恰恰又是世界上最棒的电脑科学家。

9、最近每天都在忙工作，欣赏的人会说你是搞艺术的，是个有想法的年轻陶艺家，对你无感又没文化的会说你是被艺术搞的，是个年轻无所事事捏臭泥巴的。其实，我只是一个想把瞬间美好化为永恒，传递爱与快乐的小伙子！

10、儿童文学不但是语文教学的重要资源，而且是卡通、网络艺术、游戏、影视等的重要资源。传媒时代也是读图时代，文学与图像联姻是必然的趋势。文学与影视的联姻虽然有人认为是影视对文学的收编，是文学借了影视的光，我觉得这只是一个侧面看问题得出的结论。

11、艺术受到艺术家的调侃，许多人似乎找到了出路——那就是与艺术迅速划清界限。他们将创作变成了操作，在躲避实用主义者的挤兑的同时，使艺术成为了一种实用。将一切都纳入处于职业规范下，甚至不惜压抑激情与力量，艺术中剩下了机巧，还有什么？——贾璋柯

12、照亮我的道路，并且不断地给我新的勇气去愉快地正视生活的理想，是善、美和真。要是没有志同道合者之间的亲切感情，要不是全神贯注於客观世界——那个在艺术和科学工作领域里永远达不到的对象，那末在我看来，生活就会是空虚的。人们所努力追求的庸俗的目标——财产、虚荣、奢侈的生活——我总觉得都是可鄙的。——爱因斯坦

13、从事所有的艺术门类都需要有天分，当然也不能否定努力的意义。努力是加分项，而你确实适合做这件事，或者说有做这件事的天分是极为重要的——天分压根不在这个领域，那越多的努力就等于浪费越多的时间。

14、可能商业跟艺术永远是矛盾的吧。他现在比较顾及票房的需要，顾及审查的需要，我觉得可能就不能投电影节所好。但是要做到观众喜欢又能得到电影节的认可，一定是非常重量级的作品，我反而觉得这种电影是最牛的，但一定非常少见。

15、文明姑娘的一大部分是她的服饰——事情原应如此。某些文明礼貌的妇女如果没有服饰就会失去一半的魅力，有些会失去全部的魅力。一个最大限度地打扮起来的现代文明的姑娘，是以精致、优美的艺术和金钱造就的奇迹。所有国家、所有地区和所有艺术都被贡献现来，让她打扮自己……女人，上帝保佑她！

16、艺术家对于自然有着双重关系，他既是自然的主宰，又是自然的奴隶，他是自然的奴隶，因为他必须用人世间的材料进行工作，才能使人理解；同时他又是自然的主宰，因为他使这种人世间的材料服从他的较高的意旨，并且为这较高的意旨服务。

17、高处不胜寒。思相和行为太过前卫，又有几人能够理解，他们厌世，愤世，甚至有些极端。不管对于爱人，还是婚姻，他们一直在徘徊。他们或许诊断这些不重要，重要的是他们的艺术或者事业，最后，却少有幸福收场，大都凄凄惨惨。悲悲切切，这就是做名人的悲哀。

18、话剧是最原始的表演艺术，我接触舞台剧太迟了。以前演戏是对着没有感情的机器 ，而舞台剧是对着人演，对人演戏时会感觉到他给你的‘电波’。这种电波不是指他哭或者笑，而是一种仿佛从空气中穿过来 的心灵感应。——曾江

19、笑只是形式，绝不是目的。要观众接受你的思想，关键是你要明白你给观众传送的是什么东西，这才是你的目的。现在的年轻人真的不懂，不去琢磨这笑声带给观众的是什么。演戏要注意分寸，演喜剧更要注重分寸。——雷恪生

20、一切艺术都力求取得音乐的属性，而音乐的属性就是形式。音乐、幸福的状态、神话学、时间塑造的面貌、某些晨暮的时刻以及某些地点，都想对我们说些什么，或者说了些我们不该遗忘的事情，或者正要向我们传达某些信息；这一即将来临然而没有出现的启示或许正是美学的事实。

21、我觉得，人就像一件艺术作品，每个阶段都有不同的魅力，不同的缺点和优点。比如现阶段我的演技不是很纯熟，但同时我也拥有这个年龄特有的东西。人都有一个成长的过程，我正在一步一步地进步，只要给我时间，我相信我会是很好的演员。——刘亦菲

22、我内心有一个乌托邦梦想，即人类是一体化的，它拥有一个超越民族和国家的普世宗教，有一个共同的最高神，同时也拥有共同的价值观，但又各自拥有自己独特而美丽的语言、风俗和艺术。正是这种乌托邦想象在推动我的写作。

23、继续学习并不只限于提高职业能力。人们必须学习怎样做一个有效的父母、公民以及艺术的消费者（或生产者），学习怎样理解世界的变化以及这些变化对于我们每个人的影响。不管是通过学校或是通过其他手段，教育必须被看成一种永不完全停止的过程。——布卢姆

24、艺术家应该有积极的态度，正确的立场，革命的世界观、艺术观，也就是先进的社会主义思想。如果摒这些而不问，一味“自我化”、“自由化”，画花鸟还寄意于八哥反目，画山水还立意在满纸剩残……这样的作品，又怎能“为人民服务”呢？——关山月

25、建构少儿诗的全新审美空间是当下中国儿童诗诗人所面临所思考的一个重大艺术课题，它关涉到新世纪中国儿童诗的发展和繁荣，也关涉到新一代少儿的精神生命的健康成长。这一艺术课题的解决需要分两步走：首先是实现儿童诗由传统到现代的艺术转变，然后是实现儿童诗的国际对话，走向世界。

26、人死后灵魂依然存在，是人类高贵的猜想，就像艺术，在科学无言以对的时候，在神秘难以洞穿的方向，以及在法律照顾不周的地方，为自己填写下美的志愿，为自己提出善的要求，为自己许下诚的诺言。

27、艺术家在写切身的情感时，都不能同时在这种情感中过活，必定把它加以客观化，必定由站在主位的尝受者退为站在客位的观赏者。一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看，所以情感尽管深刻，经验尽管丰富，终不能创造艺术。

28、诗歌需要读者，但读者也必须接受诗歌的甄别。所谓“大众”的说法是笼统的。如果有“大众”，则这个“大众”必是诗歌及一切艺术的诋毁者，看看对国人读书的调查我们就知道，13亿人有多少人常年不读一本书？

29、我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐，我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由艺术，是室外的艺术，象自然那样无边无际，象风，象天空，象海洋。绝不能把音乐关在屋子里，成为学院派艺术。——德彪西

30、有人认为我黑社会片拍得太多，太商业。其实这怎么能怪我呢？影迷们喜欢看、片商愿意拍，我怎么能拒绝演呢？我也要吃饭啊！凭良心说，作为演员谁不想拍艺术片，但是无论商业也罢、艺术也罢，前提还是要敬业。