[拼音]：Kugua Heshang Huayulu

中国清代绘画理论著作。石涛著。此书另一版本名《画谱》，据石涛手写本刻印，前有康熙四十九年(1710)胡琪序。两本字句略有不同，后者较简。

全书分18章，依次为：一画章、了法章、 变法章、尊受章、笔墨章、运腕章、缊章、山川章、皴法章、境界章、蹊径章、 林木章、海涛章、四时章、远尘章、脱俗章、兼字章、 资任章。前4章， 围绕“一画”论，就画法原理发挥见解，高屋建瓴，多有精义。第 5章至第17章，就山水形象、意境、笔墨、格调、书画关系等，展开讨论，以基本原理贯穿其中。末一章揭示出对发挥创造性的认识。全书18章，先讲原理，次述运腕，最终引申出理论主张，构成一个完整有机的山水画理论体系。在这一体系中，著者把对画理画法的认识提到宇宙观的高度，穷其原委变化，具有较强的理论性与系统性，有充分的逻辑力量。其理论核心是“一画”。“一画”被认为是世界万物包括绘画的根本原理与法则。以“一画”观认识绘画，则不仅可以说“夫画者，从于心者也”，而且，还可以说“夫画，天下变通之大法也”。基于上述认识，作者从“常”与“变”，“万”与“一”，“受”与“识”等辩证关系，论述了山水画创作中主观与客观，法则与自由，继承与创新，多样与统一的关系，批斥了食古不化之弊，提出了“借古以开今”，“笔墨当随时代”，“借笔墨写天地万物而陶泳乎我”的创造性见解，阐明了自己的山水画创作主张：“山川使予代山川而言也！山川脱胎于予也，予脱胎于山川也。搜尽奇峰打草稿也，山川与予神遇而迹化也，所以终归之于大涤也。”此书以反对拟古，重视发挥画家个性并实现创作自由的强烈主张，对中国18世纪，特别是20世纪以来的山水画甚至整个中国画发生了重大影响。

作者在思想方法上受到禅宗和玄学局限性，在语言表述上也受到禅宗语录体的影响，此书在理论范畴、理论概念上独具特色，给予研究和诠释工作留下了不少艰深的课题。